ઇતિહાસ સાથે સ્પેનિશ ગ્રાફિક ડિઝાઇનર્સ

ગ્રાફિક ડિઝાઇનર્સ વિચારોના પ્રસારણ અને વેચાણમાં મહત્વપૂર્ણ ભૂમિકા ભજવે છે. ડિઝાઇનમાં તમારી પાસે હોવું જોઈએ શિસ્ત, સર્જનાત્મકતા અને હંમેશા નવા વલણોથી વાકેફ રહો અને તમારી જાતને ફરીથી શોધો. ગ્રાફિક ડિઝાઇનરનું મુખ્ય કાર્ય એ બધું છે કે જે દ્રશ્ય સંદેશમાં સમાવિષ્ટ હોય છે, તેઓએ સર્જનાત્મક રીતે વિચાર કેવી રીતે વ્યક્ત કરવો તે જાણવું જોઈએ.

ફક્ત શ્રેષ્ઠ ગ્રાફિક ડિઝાઇનરો જ તેમના કાર્યોને બાકીના કલાકારોથી અલગ બનાવે છે. તેઓ વ્યક્તિગત શૈલી ધરાવતા વ્યાવસાયિકો છે, અનન્ય અને ઓળખવામાં સરળ છે, તેઓ ત્રણ મૂલ્યોનો સમૂહ છે; તાલીમ, સર્જનાત્મકતા અને ખંત. આ પોસ્ટમાં, અમે શ્રેષ્ઠ વિશે વાત કરવા જઈ રહ્યા છીએ સ્પેનમાં ગ્રાફિક ડિઝાઇનર્સ જે આ ત્રણ પાસાઓને જોડે છે.

ડિઝાઇનરે માત્ર સ્ટુડિયોમાં જ કામ કરવું પડતું નથી અને તેના કાર્યો પોર્ટફોલિયોમાં દેખાય છે, ના. ટેલિવિઝન, સિનેમા, સામયિકો, ડિજિટલ મીડિયા વગેરે જેવા વિવિધ ક્ષેત્રોમાં ગ્રાફિક ડિઝાઇનર હાજર હોઈ શકે છે. સંચારના ઘણા ક્ષેત્રો છે જેમાં ડિઝાઇનર કામ કરી શકે છે. સૌથી મહત્વની બાબત એ છે કે ડિઝાઇનર તેની શૈલી, લક્ષ્ય પ્રેક્ષકોને તે સંબોધિત કરી રહ્યો છે અને તેણે તેના કામ દ્વારા જે સંદેશ આપવાનો છે તે સમજે છે.

શું ગ્રાફિક ડિઝાઇન મહત્વપૂર્ણ છે?

ગ્રાફિક ડિઝાઇન એક સંદેશાવ્યવહાર સાધન બની ગયું છે જેની સાથે ચોક્કસ ઉત્પાદન, સેવા અથવા બ્રાન્ડનો સંદેશો પ્રસારિત થાય છે. બ્રાન્ડની અંદર વિવિધ ઘટકોમાં ડિઝાઇન હાજર હોય છે, કોર્પોરેટ ઓળખ, લોગો ડિઝાઇન, જાહેરાત ડિઝાઇન, બ્રોશરો અથવા કોર્પોરેટ કેટલોગ, પ્રમોશનલ ઝુંબેશ, પેકેજિંગ, અન્યમાંથી.

ગ્રાફિક ડિઝાઇનરે સતત પુનઃશોધમાં રહેવું પડે છે, કારણ કે સતત સર્જનાત્મક ઉત્ક્રાંતિ ઉપરાંત સમયની સાથે વલણો વિકસિત થાય છે. ડિઝાઇનરને એવી વસ્તુઓ જોવાની હોય છે જ્યાં બાકીના ડિઝાઇનરો તેને જોતા નથી, તમારે તમારી પ્રતિભાનો ઉપયોગ કરવો પડશે અને રૂટિનમાંથી બહાર નીકળવું પડશે. સ્પેનમાં, અમારી પાસે અન્ય દેશો કરતાં અલગ ગ્રાફિક શૈલી છે અને તેથી જ ડિઝાઇનરે હંમેશા શું થઈ રહ્યું છે તેની જાણ હોવી જોઈએ.

બ્રાન્ડ્સ માટે ગ્રાફિક ડિઝાઇનરની આકૃતિ ખૂબ મહત્વ ધરાવે છે, કારણ કે તેઓ તેમની છબી સાથે કામ કરવા માટે જવાબદાર છે, આ કાર્ય સતત અને સમર્પણ સાથે હોવું જોઈએ. ડિઝાઈનર જ્યાં પણ જાય ત્યાં રહેવા આવવાનું હોય છે અને છાપ છોડી દે છે.

શ્રેષ્ઠ સ્પેનિશ ગ્રાફિક ડિઝાઇનર્સ

દરેક જણ ગ્રાફિક ડિઝાઇનના મહત્વથી વાકેફ નથીતેઓ ડિઝાઇનરની ભૂમિકાને સમજી શકતા નથી. તેઓ સમજી શકતા નથી કે જ્યારે તેઓ સુપરમાર્કેટમાં લોગો, બ્રોશર, પોસ્ટર અથવા વેબ પેજ જુએ છે, ત્યારે આ બધું ડિઝાઇનરના હાથમાંથી પસાર થઈ ગયું છે, તે એક કામ છે જે ઘણો સમય અને સમર્પણ લે છે.

શ્રેષ્ઠ સ્પેનિશ ગ્રાફિક ડિઝાઇનર્સ જેના વિશે આપણે વાત કરવા જઈ રહ્યા છીએ, ચાર્જમાં છીએ અથવા ચાર્જમાં રહીશું આપણા દેશ અને વિદેશમાં જાણીતી બ્રાન્ડ્સ અને કંપનીઓની છબી સુધારવી. તે એવા નામ છે જે દરેકને, ગ્રાફિક આર્ટ પ્રોફેશનલ્સ અને બહારના લોકો બંનેએ જાણવું જોઈએ. તેમના કાર્યોને જોવું અને તેનું વિશ્લેષણ કરવું એ તેમનો પ્રભાવ, શૈલી અને પ્રેરણા શોધવા માટેની કવાયત છે.

ઇસિડ્રો ફેરેર

1963 માં મેડ્રિડમાં જન્મેલા ચિત્રકાર અને ગ્રાફિક ડિઝાઇનર. ગ્રાફિક આર્ટ્સની દુનિયામાં પ્રવેશતા પહેલા, તેમણે વિવિધ થિયેટર કંપનીઓમાં અભિનેતા તરીકે કામ કર્યું હતું. 1988 માં, તેણે એરાગોનીઝ અખબાર હેરાલ્ડો ડી એરાગોનમાં કામ કરવાનું શરૂ કર્યું. તે ગ્રાફિક ડિઝાઈનર પેરેટને શીખવવામાં આવ્યો હતો, જે ડિઝાઈનની દુનિયામાં તેની કારકિર્દી માટે મહત્વપૂર્ણ હતો. તે વર્ષોના અંતે, તેણે ઝરાગોઝામાં પોતાનો સ્ટુડિયો, કેમલેઓન ખોલ્યો.

તેમની સમગ્ર વ્યાવસાયિક કારકિર્દી દરમિયાન, ઇસિડ્રો ફેરરને તેની ડિઝાઇન માટે અસંખ્ય પુરસ્કારો પ્રાપ્ત થયા છે, ઉદાહરણ તરીકે, ક્રોએશિયામાં 1995માં બિએનનેલ ઓફ યંગ મેડિટેરેનિયન આર્ટિસ્ટ ગ્રાફિક ઇમેજ એવોર્ડ, 2002માં નેશનલ ડિઝાઇન એવોર્ડ, અન્ય પુરસ્કારોની વચ્ચે.

ઇસિડ્રો ફેરર, તેમના કાર્યોમાં, એક અનન્ય અને ભવ્ય શૈલી જાળવી રાખે છે, તેમાંના ઘણામાં અતિવાસ્તવવાદ અને આઘાતજનક ઉદ્દેશ્યના જોડાણ સાથે રમે છે, ફોટોગ્રાફ કરવામાં આવે છે તે સમયે એક શક્તિશાળી રીતે સંદેશ સંચાર.

ઓસ્કાર મરીન

તેનો જન્મ 1951 માં મેડ્રિડમાં થયો હતો, તે ખૂબ જ વ્યક્તિગત શૈલી સાથે ડિઝાઇનર છે, જેના કારણે તે લોવે, એબસોલટ વોડકા, બેનેટન, કેમ્પર વગેરે જેવી ખૂબ જ મહત્વપૂર્ણ બ્રાન્ડ્સ તરફ દોરી ગયો છે. તેની સાથે કામ કરવા માંગો છો. પણ તેણે માત્ર બ્રાન્ડ્સ સાથે જ નહીં પરંતુ જાણીતા નિર્દેશકો અને સંગીતકારો સાથે પણ કામ કર્યું છે જેમ કે એન્ડ્રેસ કેલામારો, પેડ્રો અલ્મોડોવર, એલેક્સ ડે લા ઇગલેસિયા, બ્રુસ સ્પ્રિન્ગસ્ટીન, અન્યો વચ્ચે.

ડીઝાઈનર, ચિત્રકાર, કલાકાર અને નિષ્ણાત ટાઈપોગ્રાફર, તે એક કોમ્યુનિકેટર છે જે કોઈ મર્યાદા જાણતો નથી. તેમના કાર્યોમાં, ઓસ્કાર મરીને, ટાઇપોગ્રાફિક જ્ઞાન, નવીનીકૃત છબી અને તેના પોતાના ચિત્ર દ્વારા સર્જનાત્મક ઉકેલો સાથે સમસ્યાઓ ઉકેલે છે. તેમના કાર્યોમાં દ્રઢતા અને સર્જનાત્મકતાનો સમન્વય છે.

તેમના કાર્યો માટે માન્યતા પ્રાપ્ત છે ગ્રાફિક ડિઝાઇનની મર્યાદાઓને તોડો, તેમને તમારા વિચારો સાથે અનુકૂલિત કરવા માટે તકનીકોના સંયોજનો બનાવીને.

ક્રુઝ નોવિલો

જોસ મારિયા ક્રુઝ નોવિલો, કોઈ શંકા વિના છે રાષ્ટ્રીય અને આંતરરાષ્ટ્રીય સ્તરે ગ્રાફિક ડિઝાઇનની દુનિયામાં નિર્વિવાદ સંદર્ભોમાંથી એક. તેનો જન્મ 1936માં કુએન્કામાં થયો હતો. મેડ્રિડમાં ક્લેરિન એડવર્ટાઇઝિંગમાં કાર્ટૂનિસ્ટ તરીકે કામ કરવાનું શરૂ કરવા માટે તેણે કાયદાનો અભ્યાસ છોડી દીધો હતો. SEDI માટે ઔદ્યોગિક ડિઝાઇનર તરીકે સહયોગ અને ન્યૂ યોર્ક ફેરમાં સ્પેનિશ પેવેલિયન માટે કલાકારોની ટીમનો ભાગ બનવું એ તેમની દ્રષ્ટિ અને તેમના જીવનને બદલનાર અનુભવોમાંનો એક હતો.

1969 માં, તેણે પોતાનો સ્ટુડિયો જ્યાં ખોલ્યો જાણીતી કોર્પોરેટ ઓળખો જેમ કે Correos, Banco Pastor, Urbis, Tesoro Público, Comunidad de Madrid, PSOE, COPE, El Mundo, El economista, Antena 3, Endesa, અને ઘણું બધું. સ્પેનિશ સિનેમામાં પ્રતીકાત્મક ફિલ્મોના પોસ્ટરો ઉપરાંત.

ના ઉપયોગ માટે ક્રુઝ નોવિલોની કાર્યશૈલી લાક્ષણિકતા છે ભૌમિતિક આકાર, સરળ ડિઝાઇન અને સામાન્ય રીતે સપ્રમાણ બાંધકામો. તે સરળ અને જાડા સ્ટ્રોકનો ઉપયોગ કરે છે.

ક્લેરા મોન્ટાગુટ

1975 માં મેડ્રિડમાં જન્મેલા, સ્પેનિશ ગ્રાફિક ડિઝાઇનના સૌથી પ્રતિષ્ઠિત ડિઝાઇનરોમાંના એક છે. ક્લેરા મોન્ટાગુટ પોતાને ગ્રાફિક ડિઝાઇનર, આર્ટ ડિરેક્ટર અને ક્રાફ્ટર તરીકે વ્યાખ્યાયિત કરે છે.

ચાર વર્ષ સુધી, તે પુરુષોના સૌથી મહત્વપૂર્ણ સામયિકોમાંના એક, એસ્ક્વાયર મેગેઝિનનો આર્ટ ડિરેક્ટર છે. આ ઉપરાંત, અગાઉ પ્રિસા અને રોલિંગ સ્ટોનના સામયિકો માટે 7 વર્ષ કામ કર્યું હતું.

તેણીને ડિઝાઇન માટેના તેના જુસ્સા માટે, સોસાયટી ફોર ન્યુ ડિઝાઇન તરફથી ગ્રાફિકા એવોર્ડ અને NH સાથે એનાયત કરવામાં આવ્યો છે.

જાવિયર મેરિસિક

જેવિયર મેરિસ્કલ દ્વારા ડિઝાઇન કરાયેલ 1992 બાર્સેલોના ઓલિમ્પિકના માસ્કોટ કોબીને કોણ નથી જાણતું. ડિઝાઇનર કોણ તમામ પ્રકારની સપાટીઓ અને શાખાઓ પર તેની શૈલીને અપનાવે છે અને વિકસાવે છે. તેણે બાર્સેલોનાની એલિસાવા સ્કૂલમાં તેની તાલીમ શરૂ કરી, પરંતુ તેના સર્જનાત્મક આવેગને અનુસરીને, તેના પોતાના માર્ગને અનુસરવાનું શરૂ કરવામાં કોઈ સમય બગાડ્યો નહીં.

ઇન્ટિરિયર ડિઝાઇનર અને ઑબ્જેક્ટ્સ તરીકેની તેમની ડિઝાઇનને કારણે, તેમણે રાષ્ટ્રીય અને આંતરરાષ્ટ્રીય સ્તરે તેમની ઓળખ શરૂ કરી. 1999 માં એવોર્ડ વિજેતા ડિઝાઇનર, નેશનલ ડિઝાઇન એવોર્ડ સાથે અને 2011 માં, શ્રેષ્ઠ એનિમેટેડ ફિલ્મ માટે ગોયા એવોર્ડ સાથે.

મેન્યુઅલ એસ્ટ્રાડા

નાનપણથી જ ડ્રોઇંગના ચાહક, મેન્યુઅલે આર્કિટેક્ચરનો અભ્યાસ કરવાનું શરૂ કર્યું, પરંતુ ટૂંક સમયમાં જ તેણે ડિઝાઇનની દુનિયામાં પોતાને સમર્પિત કરવા માટે તે અભ્યાસ છોડી દીધો.

Su ગ્રાફિક આર્ટ્સની દુનિયામાં તેની કારકિર્દી સાઇડકાર ગ્રાફિક સામૂહિક સાથે શરૂ થાય છે, જ્યાં તેણે ઓગિલવી, મેકકેન અને JWT જેવી એજન્સીઓ માટે કામ કર્યું હતું.

મેન્યુઅલ એસ્ટ્રાડાએ પોતાનો સ્ટુડિયો ખોલ્યો જ્યાં તે લોગો, પુસ્તકના કવર, પોસ્ટરો વગેરેની ડિઝાઇન માટે પોતાને સમર્પિત કરે છે અને તે આમાં છે 90 ના દાયકામાં, જ્યાં તેમનું કાર્ય તેની ટોચ પર પહોંચે છે અને રાષ્ટ્રીય સંદર્ભ બની જાય છે.

માર્ટા સેર્ડા

કતલાન કલાકાર, જે તેને યુનાઈટેડ સ્ટેટ્સ અને નેધરલેન્ડ લઈ ગયો છે. માર્ટા સેરડા એ કલાકાર કે જે સુલેખન અને ચિત્ર વચ્ચે મુસાફરી કરે છે. ટાઇપોગ્રાફી માટે તે જે નિષ્ઠા અનુભવે છે તે તેના અભ્યાસ દરમિયાન તેણે લીધેલા કેલિગ્રાફીના વર્ગોમાંથી ઉદભવે છે.

તેણીએ તેના વ્યાવસાયિક અનુભવો સાથે મેળવેલા પ્રભાવોને આભારી છે, અને તેણીને પહેલેથી જ સુલેખન માટેનો જુસ્સો હતો, માર્ટાએ તેના હાથમાં રહેલા દરેક પ્રોજેક્ટમાં ભાગ લેવાનું અને પોતાને વિકસાવવાનું શરૂ કર્યું. અસ્પષ્ટ શૈલી, અને ટાઇપોગ્રાફી અને ચિત્રણનો સ્વાદ જે તેની દરેક રચનામાં પ્રતિબિંબિત થાય છે. Marta Cerdá એ રે બાન, Nike, Coca Cola, The Guardian, Panasonic અને ઘણી વધુ જેવી માન્ય બ્રાન્ડ્સ સાથે કામ કર્યું છે.  

સ્પેનિશ ગ્રાફિક ડિઝાઇનરોની સૂચિમાં ઘણા વધુ નામોનો સમાવેશ કરવાનું ચાલુ રહેશે, આ પોસ્ટમાં અમે 7 મુખ્યને સૂચિબદ્ધ કર્યા છે, પરંતુ ચોક્કસપણે અમે ઘણા બધા નામો ગુમાવી રહ્યા છીએ.

યાદ રાખો કે ગ્રાફિક ડિઝાઇનર બનવા માટે તમારે જે પ્રથમ વસ્તુ ધ્યાનમાં લેવાની છે તે એ છે કે તમારી પાસે વ્યવસ્થિત, વિગતવાર અને સૌથી ઉપરની ક્ષમતાની સર્જનાત્મકતાની કોઈ મર્યાદા નથી.